Cinéma

De l'Auteur à l’Horreur: de l'influence du cinéma de Michelangelo Antonioni sur la métahorreur (le cas Dario Argento)

La scène se situe à New York en 1955. Le jeune William Castle, producteur, réalisateur, se rend au cinéma en compagnie de son épouse. Il ne s’attend pas à voir, devant la salle, et sous une pluie battante, des centaines de jeunes gens faisant la queue pour voir un film français sous-titré: Les Diaboliques d’Henri-Georges Clouzot. La salle est comble, les conversations fusent. Ce n’est ni la réputation de Clouzot ni même la présence d’une Simone Signoret bientôt oscarisée au générique qui permettent d’emporter un tel élan, mais la rumeur persistante qui fait des Diaboliques un film propre à vous glacer le sang.

Le Cinéma Reaganien (3)

Le Cinéma Reaganien et ses métamorphoses

Le Cinéma Reaganien (3)

Catégories: Idéologie, Cinéma

C’est précisément parce que les années Reagan réhabilitent le modèle masculin (Reagan lui-même est «le père perdu, l’homme retrouvé», «l’archétype masculin primordial des années 1980») que les femmes sont, en retour, présentées comme corrompues, maléfiques, voire mortifères —en tout cas violentes.

Le Cinéma Reaganien (2)

Le Cinéma Reaganien et ses métamorphoses

Le Cinéma Reaganien (2)

Catégories: Idéologie, Cinéma

C’est sur cette esthétique que s’appuieront ensuite blockbusters et action movies, films reaganiens par excellence.

Le Cinéma Reaganien (1)

Le Cinéma Reaganien et ses métamorphoses

Le Cinéma Reaganien (1)

Catégories: Idéologie, Cinéma

«Voilà près de trente ans que je soutiens que Hollywood est un sommet de l’art du XXe siècle, que nombre d’histoires, de situations et de dialogue imaginés par cette entreprise miraculeuse et souvent anonyme sont dignes d’un Homère, d’un Shakespeare, d’un Balzac [...]. Hollywood, «marché des rêves». Sans doute —mais pourquoi pas? N’est-il pas merveilleux qu’on puisse au moins se payer des rêves? Quoi qu’en pense le triste et sot moralisme, c’est grâce à Hollywood que des millions d’hommes ont pu satisfaire leur soif d’une vie imaginaire.» (M.-A. Rigoni, Éloge de l’Amérique)

Hiroshi Toda, cinéaste à contre-courant

Cinéma de l'extrême

Hiroshi Toda, cinéaste à contre-courant

Catégories: Cinéma

Fils de la démocratisation numérique du cinéma, le Japonais Hiroshi Toda appartient au type de réalisateurs que même le plus aventureux des cinéphiles ne croise que rarement, pour ne pas dire jamais. Non pas parce que la qualité de ses films leur ferme les portes des festivals internationaux, mais plutôt parce qu’ils tournent le dos aux logiques de l’industrie cinématographique. Toda est animé par un désir de créer et non d’être vu, son cheminement étant celui d’un artiste nullement motivé par des ambitions de fortune ou de notoriété.

La face pudique du cinéma de l'extrême. Second versant: quatre procédés pudiques du cinéma de l'extrême

Cinéma de l'extrême

La face pudique du cinéma de l'extrême. Second versant: quatre procédés pudiques du cinéma de l'extrême

Catégories: Esthétique, Cinéma

Abstraction faite de certaines formes d’art extrême, qui impliquent des cadavres, l’emploi de la chair humaine et de la cruauté envers les animaux (BORDELEAU, 2010), hormis les films dans lesquels se déroulent de véritables mises à mort, des scènes de viol ou diverses formes de torture, bien difficile de pas reconnaître que le cinéma gore atteint à un niveau d’horreur sans pareil.

Cinéma de l'extrême

Cinéma de l'extrême

Directeur(s):

Simon Laperrière

Catégories: Esthétique, Cinéma

L’extrême est cette frontière que l’on franchit afin d’en créer une nouvelle. Il invite à briser les règles pour en imposer d’autres qui seront à leur tour remises en question. Provocant et révolutionnaire, l’extrême est constamment dépassé par lui-même. Incapable de demeurer en place, il garde le cap vers de sauvages territoires à explorer.

Le cinéma Quinqui

Essai

Le cinéma Quinqui

Soumis par Antonio Dominguez Leiva le 02/02/2012

Catégories: Sous-cultures, Cinéma

Vient de paraître la première étude en langue française sur un des sous-genres les plus étonnants du cinéma populaire espagnol de la Transition démocratique, le «quinqui» (loubard ou voyou en argot).

Thèmes et concepts:

Sous-cultures

Médias:

Cinéma

Auteur(s):

Antonio Dominguez Leiva